「ある視点」にサンティアゴ・ミトレの新作＊カンヌ映画祭2017 ⑧ ― 2017年05月18日 16:34
サンティアゴ・ミトレ、滑り込みセーフの「La Cordillera」
（アルゼンチン大統領のリカルド・ダリンとミトレ監督）
★最後のご紹介となったのが、追加作品としてノミネートされたサンティアゴ・ミトレの長編第3作目「La Cordillera」です。第2作目の『パウリーナ』（15）がカンヌ映画祭と並行して開催される「批評家週間」でグランプリを受賞、今度はカンヌ本体の「ある視点」に飛び級しました。デビュー作『エストゥディアンテ』（11）も第2作もラテンビートで上映されたから、本作も今年のラテンビートを期待してもいいでしょう。新作は製作発表当初からリカルド・ダリンがアルゼンチン大統領、パウリナ・ガルシアがチリ大統領、ダニエル・ヒメネス＝カチョがメキシコ大統領と、各国の大物俳優が出演するというので話題になっておりました。チリで開催されるラテンアメリカ「サミット」で炙り出されてくる問題は何でしょうか。政治的内容にコミットした映画ではなさそうですが。
「La Cordillera」（「The Summit」）2017
製作：Kramer & Sigman Films(亜) / Union de los Rios, La(亜) / Mod Producciones(西) / Movister＋(西) / ARTE France Cnema(仏) / Maneki Films(仏) / Telefe(亜) / 協賛INCAA
監督・脚本：サンティアゴ・ミトレ（亜）
助監督：マルティン・ブストス（亜）
脚本(共)：マリアノ・リィナス（ジィナス）
音楽：アルベルト・イグレシアス（西）
撮影：ハビエル・フリア（亜、『人生スイッチ』『エルヴィス、我が心の歌』）
美術：セバスティアン・オルガンビデ（亜、『エル・クラン』）
編集：ニコラス・ゴールドバートGoldbart
キャスティング：ハビエル・ブライエルBraier、マリアナ・ミトレ
衣装デザイン：ソニア・グランデ（西）
メイクアップ＆ヘアー：マリサ・アメンタ、ネストル・ブルゴス、アンヘラ・ガラシハ
録音：フェデリコ・エスケロ、サンティアゴ・Fumagalli（仏）
プロデューサー：ウーゴ・シグマン（亜）、マティアス・モステイリン（亜）、フェルナンド・ボバイラ（西）、アグスティナ・ジャンビ＝Campbell、フェルナンド・ブロム、シモン・デ・サンティアゴ、Didar Domehri、エドゥアルド・カストロ（チリ）、他エグゼクティブ・プロデューサー多数
データ：製作国アルゼンチン(亜)＝フランス＝スペイン、スペイン語、2017年、政治的スリラー、114分、撮影地ブエノスアイレス、アルゼンチン南部バリローチェ、チリのサンティアゴ、首都から46キロ東方のスキーリゾート地バジェ・ネバドなど、期間は8週間。カンヌ映画祭2017「ある視点」ノミネーション5月24日上映、配給元ワーナーブラザーズ、アルゼンチン公開2017年8月17日
主なキャスト
リカルド・ダリン（エルナン・ブランコ、アルゼンチン大統領）亜
ドロレス・フォンシ（マリナ・ブランコ、娘）亜
パウリナ・ガルシア（パウラ・シェルソン、チリ大統領）チリ
ダニエル・ヒメネス＝カチョ（セバスティアン・サストレ、メキシコ大統領）メキシコ
エリカ・リバス（ルイサ・コルデロ、エルナン・ブランコの個人秘書）亜
エレナ・アナヤ（クラウディア・Klein、新聞記者）西
アルフレッド・カストロ（デシデリオ・ガルシア）チリ
ヘラルド・ロマノ（カステックス、アルゼンチン首相）
クリスチャン・スレイター（Dereck McKinleyデレック・マッキンリー）米
ラファエル・アルファロ（Preysler、パラグアイ大統領）
レオナルド・フランコ（ブラジル大統領）
マヌエルトロッタ（Yhon）
プロット：アルゼンチン大統領エルナン・ブランコは、チリのバジェ・ネバドで開催されているラテンアメリカ諸国「サミット」に出席していた。会議のテーマは石油問題であるが、彼は娘婿が関わった汚職事件に巻き込まれており、公私共に非常に重大な決断を迫られていた。父親の依頼によって娘マリナも当地に滞在していた。身の安全と時間稼ぎ、要するに解決策を交渉するためであった。今までの物静かで家庭的な環境とは異なり危険をはらむものに変わろうとしていた。ざらざらした耳障りなストーリー、観客の理解を得られるでしょうか。
（公私ともに岐路に立たされるエルナン・ブランコ大統領、大統領執務室にて）
アルゼンチンとチリの大物揃いの采配に苦労したミトレ監督
★スタッフとキャストのリストを一見すれば、監督の苦労が分かります。リカルド・ダリンのために作られた映画ではないかと予想しますが、前回ご紹介した「La novia del desierto」や『グロリアの青春』の主役パウリナ・ガルシア、『バッド・エデュケーション』のダニエル・ヒメメス＝カチョ、『ザ・クラブ』のアルフレッド・カストロ、アルゼンチンではアルモドバルの『私が、生きる肌』でブレークした個性派エレナ・アナヤも短期間ながら昨年10月にブエノスアイレス入りして撮影に臨んだ。同作でゴヤ主演女優賞を受賞しており今後のスペイン映画界を背負う女優に成長した。監督にとっては全て先輩シネアスト、3作目でよくこれだけオーケーしてもらえたとびっくりしています。
★娘マリナ役は監督夫人ドロレス・フォンシ（1978年、アドログエ）、『パウリーナ』の主役を演じた理論派というか物言う女優の一人です。本作では離婚して双子を育てている母親という、世間がイメージする大統領の娘とは全然似ていない役柄。「マリナ・ブランコの横顔は、庶民で地位は高くない」という。彼女は役柄のデータは自由裁量ができるほうが好ましいと言う。『パウリーナ』では、自分がどう生きるかは自分で決める、人生の選択権は父親ではないというダイナミックな女性を演じた。まだ恋人関係だったミトレ監督の考えに魅了されたという。「男性に尽くすだけの女性、性的対象の娼婦だったり母親だったりの脚本には興味が持てない」と語っている。
（本作撮影現場でのドロレス・フォンシ）
(「トルーマン」のポスターを背に）
★エレナ・アナヤ（1975年、バレンシア）は、リカルド・ダリン扮する大統領をインタビューする新聞記者という役柄。製作者によれば「この映画の記者を演じるための強さを兼ね備えた」女優だと、日刊紙「クラリン」にオファーの理由を語っている。アナヤは日本でも8月公開がアナウンスされている『ワンダーウーマン』（17）に出演している。「DCコミックス」のアメリカン・コミックの実写映画、彼女はマッドサイエンティストのドクター・ポイズンになりますが、悪役でしょうか。語学が堪能だからスペインだけにとどまっていない。『私が、生きる肌』出演後、「この作品に出る前の自分には戻れない」と語っていたアナヤ、本作では大統領に接近していく小賢しいデーモンたちとも渡り合うようです。
（リカルド・ダリンとエレナ・アナヤ）
★メキシコの男優のなかでも、ダニエル・ヒメネス＝カチョ（1961年、マドリード）は公開作品が多いほうでしょうか。マドリード生れということかスペイン監督とのコラボも多い。例えばアルモドバルの『バッド・エデュケーション』、パブロ・ベルヘルの『ブランカニエベス』が公開されている。他ロベルト・スネイデルの『命を燃やして』、ルイス・マンドーキの『イノセント・ボイス』、アルフォンソ・キュアロンのデビュー作『最も危険な愛し方』など、字幕入りで見られる映画が多数ある。今回はメキシコ大統領に扮します。「サミット」が開催されたサンチャゴ東方の海抜3030ｍのバジェ・ネバドの撮影シーンでは、全員がソローチェと言われる高山病でダウンしたそうです。スキー・リゾート地にある５つ星ホテル「バジェ・ネバド」が会議場になった。
（日傘で強い日差し避けて撮影中の、監督、ダリン、ヒメネス＝カチョ、バジェ・ネバドにて）
★ソローチェに苦しんだのがブエノスアイレスから60か所のカーブを曲がって昇ってきたアルゼンチン組、撮影に同行したクラリンの新聞記者も嘔吐しないように床に横になっていたとか。出席した12か国の大統領の集合写真撮影シーンでも失神する大統領が出たりで、なかなか全員揃ったシーンが撮れず遅延続きだったようだ（笑）。結局会議の模様はブエノスアイレスに戻って、シェラトンホテルに変更して撮ることになったようです。
（バジェ・ネバド・ホテルの全景）
★『瞳の奥の秘密』でブレークしたリカルド・ダリンは、何回も登場させているので割愛しますが、「私は政治に巻き込むつもりはないよ」と誓っています。チリ大統領のパウリナ・ガルシアも前回ご紹介したばかりです。彼女はNetflixのシリーズ「Narcos」で麻薬王パブロ・エスコバルの母親役を演じているそうです。二人のツーショットは初めてでしょうか。
（チリ大統領のパウリナ・ガルシアとリカルド・ダリン）
★予告編でもよく分かるのが大統領たちが着ているスーツの高級感、ダリンが着用している背広は、イタリアのメーカー「エルメネジルド・ゼニヤ」のもの、クラシックでありながら若々しいが売りの世界でも有数の高級服メーカー、銀座にも出店している。もう一つが「伝統を誇るイタリアン・テーラードのブリオーニを選んだ」と衣装デザイナーのソニア・グランデ、ウディ・アレン（『ミッドナイト・イン・バリ』『それでも恋するバルセロナ』）やアルモドバル（『ジュリエッタ』『抱擁のかけら』）が好んで採用するスペインのデザイナー。アルゼンチン大統領府の執務室で撮影したり、大分お金が掛かっているようですが、果たして回収できるでしょうか。
★「ある視点」の3作は以上です。ノミーションは全部で18本、どんな結果になるか、いよいよ開幕いたしました。
＊『パウリーナ』の作品内容、監督経歴、ドロレス・フォンシ紹介は、コチラ⇒2015年5月21日
＊『瞳の奥の秘密』の紹介記事は、コチラ⇒2014年8月9日
「ある視点」にアルゼンチンから二人の女性監督＊カンヌ映画祭2017 ⑦ ― 2017年05月14日 16:15
デビュー作「La novia del desierto」がノミネーション
★2番目にご紹介するのが、アルゼンチンの二人の女性監督セシリア・アタン＆バレリア・ピバトの長編デビュー作「La novia del desierto」です。アルゼンチン＝チリ合作、『グロリアの青春』でブレークしたチリのパウリナ・ガルシアとアルゼンチンのクラウディオ・リッシがタッグを組んだようです。本作はカメラ・ドールの対象作品でもあります。昨今のチリ映画界の躍進は、アルゼンチンに劣らず目覚ましいものがありますが、いずれも合作ですが「批評家週間」の「Los perros」と「La familia」を加えて3作に、当ブログでは受賞した場合だけアップしている短編「Selva」（ソフィア・キロス・ウベダ）があります。本作はまだ予告編さえアップされておりませんが、ブエノスアイレスからアルゼンチン北西の州サン・フアンへ、チリとの国境沿いまで砂漠を横切って旅をする一種の<ロード・ムービー>のようです。ここでもラテンアメリカ映画に顕著なテーマ「移行」が語られるようだ。
（左から、ピバト、リッシ、アタン、製作者エバ・ラウリア、Pantalla Pinamar2017、3月）
「La novia del desierto」（カンヌでは英題「The Desert Bride」）2017
製作：Ceibita Films / El Perro en la Luna / Haddock Films
協賛Flora Films de Florencia Poblete（サン・フアン州のプロデューサー）
監督・脚本・共同プロデューサー：セシリア・アタン＆バレリア・ピバト
撮影：セルヒオ・アームストロング
編集：アンドレア・チニョーリChignoli
音楽：レオ(ナルド)・Sujatovich
プロダクション・デザイン：マリエラ・リポダス
プロダクション・マネージメント：フアン・デ・フランチェスコ
録音：パブロ・ブスタマンテ、マウリシオ・ロペス、他
衣装デザイン：ベアトリス・ディ・ベネデット、ジャム・モンティ
プロデューサー：エバ・ラウリア、アレホ・クリソストモ、、ラウル・リカルド・アラゴン、
バネッサ・ラゴネ
データ：アルゼンチン＝チリ、スペイン語、ドラマ、85分、撮影地ブエノスアイレス州、サン・フアン州、撮影期間11月20日から12月16日、カンヌ映画祭2017「ある視点」正式出品＆カメラ・ドール対象作品、アルゼンチン公開10月予定
資金援助：アルゼンチンINCAAのオペラ・プリマ賞、チリのCNCAオーディオビジュアル振興基金、第66回ベルリナーレ共同製作マーケット、トゥールーズの製作中の映画プログラムに参加して、フランスのCNCの奨学金を得る。
キャスト：パウリナ・ガルシア（テレサ）、クラウディオ・リッシ（エル・グリンゴ）、マルティン・スリッパック
物語：ブエノスアイレスで住み込みの家政婦として働いていた54歳になるテレサの物語。何十年も家政婦という決まりきった仕事に埋没していたテレサだが、雇い主が家を売却することになり行き場を失ってしまった。ブエノスアイレスでは次の雇い主を見つけることができず、サン・フアン州の新しい家族のもとで働くことを受け入れる。旅の道連れもなく砂漠の危険な旅に出発するが、奇跡を起こすという「ディフンタ・コレア」のある最初の宿泊先で、彼女は一切合財が入っていたバッグを失くしてしまった。テレサはある行商人と旅を共にすることになるが、彼は途方に暮れたテレサに助けの手を差し伸べてくれた唯一人の人物だった。旅の最後にはテレサにも救いが待っているのだろうか。
（テレサ役のパウリナ・ガルシアとエル・グリンゴ役のクラウディオ・リッシ）
★長年住み込み家政婦として働いてきた身寄りのない女性の心の救済がテーマのようです。この映画で重要な「Difunta Correa」（今は亡きコレア）について、少し説明が必要だろうか。「ディフンタ・コレア」とは、今でもアルゼンチン人の信仰を集めている伝説上の女性デオリンダ・アントニア・コレアのことである。サン・フアン州バジェシートVallesitoに礼拝堂があり、願いをする人、願いを叶えてもらった多くの人々が巡礼に訪れている。このバジェシートの伝説「ディフンタ・コレア」に着想を得て作られた本作には、サン・フアン州の人々がエキストラとして多数参加しているそうです。
＊デオリンダはサン・フアン州アンガコで、夫クレメンテ・ブストスと小さい息子の3人で暮らしていた。しかし内戦の嵐が吹き荒れ、夫は隣州ラ・リオハで戦うため1840年ころ強制的に徴兵されてしまった。ラ・リオハを進軍中のゲリラ兵に無理やり捕らえられ、デオリンダも辛い日々を送っていた。夫との再会を願って探しに行こうと決心する。渇きと空腹に耐えて歩き続けたが、山の気候の厳しさやサン・フアンの砂漠の過酷さに耐えきれずに命を落としてしまった。近くを通った子供たちが赤ん坊の泣き声が聞こえるというので村人が行ってみると、母親は死んでいたが赤ん坊はお乳を吸っていた。これは奇跡だと近くのバジェシートに礼拝堂を建てて母親を手厚く埋葬し、今は亡きコレア「Difunta Correa」と名付けて、「ディフンタ・コレア」と書かれた十字架の付いた花束を飾った。この奇跡が口から口へ延々と語り継がれ、今日でも巡礼者で賑わっている。大体こんなお話ですが、他にも多数のバージョンがあるようです。
（花束に埋まった母親ディフンタ・コレアとお乳を飲んでいる赤ん坊、サン・フアン州）
★奇跡を願う人々は古今東西、なくなることはありません。キリスト教と共存しながら伝説や神話は絶えることなく生き続けています。「ディフンタ・コレア」は砂漠のオアシスとしての役目もあるのかもしれません。本作で目立つのが監督を含めて女性シネアストの活躍です。それにアルゼンチンとチリ両国のスタッフが交じり合って担当していることです。例えば、衣装デザインのベテラン、ベアトリス・ディ・ベネデット（ルシア・プエンソの『ワコルダ』のデザイナー）やプロデューサーのエバ・ラウリアとバネッサ・ラゴネはアルゼンチン人、撮影はラライン映画（『ザ・クラブ』『トニー・マネロ』『ネルーダ』など）を手掛けているセルヒオ・アームストロングと編集のアンドレア・チニョーリ（ララインの『トニー・マネロ』や『NO』アンドレス・ウッドの『ヴィオレータ、天国へ』など）はチリ人です。圧倒的にアルゼンチン人ですが、主役にはチリのパウリナ・ガルシアを据えています。
★セバスティアン・レリオの『グロリアの青春』（13）で受賞できる賞の全てを手に入れた感のパウリナ・ガルシアは、女優の他、監督、劇作家としても活躍しています。EFEのインタビューによれば「長い間、私たちの国はアジェンデとピノチェトの対立により政治的条件が厳しく、他の国との合作映画など考えられなかった。チリでは経済力のある階級の人々は文化に対する理解が十分とは言えない。だから映画に携わる人の生活は恵まれていないのです」と、合作映画に出演できた喜びを語るガルシア。「まだ夜が明けたばかり、民間分野とアーティストたちの交流を図るための公的政策が足りないのです」とも。今年のカンヌには出席する予定だが、「チリとフランスの関係は非常に長い歴史をもっている。たくさんのアーティスト、製作者、監督が1970年代にはパリで暮らしていた。それでフランス映画のプロフェッショナルな人々との繋がりは強いのです」と、確かにそうですね。「批評家週間」ノミネートの「Los perros」や「La familia」を含めると、50人くらいの関係者が今年のカンヌに行くそうです。
（サン・フアンの荒れ地にたたずむテレサ）
◎二人の監督紹介
＊バレリア・ピバトValeria Pivato は、アルゼンチンの監督、脚本家、プロデューサー。フアン・ホセ・カンパネラの「El hijo de la novia」のアシスタント監督やキャスティング、同「Luna de Avellaneda」や『瞳の奥の秘密』のスクリプト、パブロ・トラペロの『檻の中』にアシスタントの共同監督に参加、テレドラも手掛けている。本作で長編デビューを果たした。他にウォルター・サーレス、ミゲル・ペレイラ、フアン・ソラナスなどとコラボしている。
＊セシリア・アタンCecilia Atánは、1978年ブエノスアイレス生れ、監督、脚本家、プロデューサー、女優。監督としては2012年短編「El mar」やテレドラも手掛けている。アシスタントや助監督としての経歴は長い。アルベルト・レッチの「Nueces para el amor」（2000）にアシスタント監督として参画、同作はハバナ、カルタヘナ、ビニャ・デル・マル各映画祭で作品賞を受賞した話題作。他ホセ・ルイス・アコスタの「No dejaré que no me quieras」など、スペインとの合作映画もある。また五月広場の母親たちのドキュメンタリー「Madres de Plaza de Mayo, la historia」を撮っている。他にエクトル・ベバンコ、アレハンドロ・アグレスティなどともコラボしている。
（セシリア・アタンとバレリア・ピバト）
★カンヌが近づくにつれ情報が入ってきましたが、例えば、どうしてヒロインにアルゼンチンではなくチリの女優を選んだか、主要登場人物にシニアを設定したのはなぜか、アイデアの誕生など少しずつ分かってきましたが、今回はとりあえずこれでアップしておきます。
「ある視点」にメキシコのミシェル・フランコ＊カンヌ映画祭 ⑥ ― 2017年05月08日 12:12
「Las hijas de Abril」で4度目のカンヌに戻ってきました！
★今年の「ある視点」部門には、メキシコのミシェル・フランコの「Las hijas de Abril」とアルゼンチンの二人の女性監督セシリア・アタン&バレリア・ピバトが撮ったデビュー作「La novia del desierto」の2作品、さらに追加作品として一縷の望みをかけていたアルゼンチンのサンティアゴ・ミトレの最新作「La Cordillera」がノミネートされました。順番通りにご紹介していきます。ミシェル・フランコは当ブログでは何度か登場させています。『ある終焉』は英語映画でしたが、今度はスペイン語で撮りました。エンマ・スアレス（『ジュリエッタ』）や過去のフランコ映画に出演したエルナン・メンドサ（『父の秘密』）とモニカ・デル・カルメン（「A los ojos」）に若いアナ・バレリア、ホアンナ・ラレキ、エンリケ・アリソンを絡ませました。
★デビュー作「Daniel & Ana」（09）がカンヌ映画祭と併行して開催される「監督週間」、第2作『父の秘密』（12「Después de Lucía」）がカンヌ映画祭「ある視点」のグランプリ、そして『ある終焉』（15「Chronic」）がコンペティション部門でまさかの脚本賞受賞、そして新作「Las hijas de Abril」が「ある視点」に戻ってきました。このセクションはコンペティションより面白く、ベテランと新人が入り乱れ、今回はどうも賞に絡むのは難しいと予想します。過去の作品紹介、監督フィルモグラフィーに関連する記事は、下記にアップしております。
＊『父の秘密』の内容紹介記事は、コチラ⇒2013年11月20日
＊『ある終焉』の物語と監督フィルモグラフィーの紹介記事は、コチラ⇒2016年6月15日／18日
（アナ・バレリアと監督、2016年12月12日、プエルト・バジャルタでの記者会見）
（左から、エンリケ・アリソン、アナ・バレリア、監督、スアレス、ホアンナ・ラレキ）
「Las hijas de Abril」（「April's Daughter」）2017
製作：LUCIA FILMS 協賛EFICINE PRODUCCION
監督・脚本・編集・製作者：ミシェル・フランコ
撮影：イヴ・カープ
編集(共)：ホルヘ・ワイズ
録音(共)：マヌエル・ダノイ、フェデリコ・ゴンサレス・ホルダン（ジョルダン）
メイクアップ：ベロニカ・セフード
衣装デザイン：イヴァンリー・ロブレス
サウンドデザイン：アレハンドロ・デ・イカサ
製作者：ロドルフォ・コバ、ダビ・ソナナ、ガブリエル・リプステイン（以上エグゼクティブ）
ロレンソ・ビガス、モイセス・ソナナ
データ：製作国メキシコ、スペイン語、2017年、ドラマ、93分、撮影2016～17、撮影地プエルト・バジャルタ、グアダラハラ、メキシコシティ。カンヌ映画祭2017「ある視点」正式出品、メキシコ公開予定6月、配給元Videocineビテオシネ
キャスト：エンマ・スアレス（アブリル）、アナ・バレリア・べセリル（バレリア）、ホアンナ・ラレキ（クララ）、エルナン・メンドサ（グレゴリオ）、エンリケ・アリソン（マテオ）、イバン・コルテス（ホルヘ）、モニカ・デル・カルメン、他
プロット：17歳になるバレリアは妊娠7ヵ月、異父姉妹のクララとプエルト・バジャルタで暮らしている。バレリアは離れて暮らしている母親アブリルに長らく会っていない。自分の妊娠を知られたくなかったのだが、クララはこれからの経済的負担や生まれてくる赤ん坊の育児という責任感の重さから母に知らせようと決心する。アブリルは娘たちの力になりたいとやってくるが、どうしてバレリアが母親と距離をおきたかったのか、観客はすぐに理解することになるだろう。
（左から、監督、エンマ・スアレス、撮影監督イヴ・カープ）
重要なことは世界に作品を発信して新しい観客に届くよう論議を呼ぶこと
★英語題はAbrilを名前でなく4月の意味に解釈したらしくAprilになっていますが、深い意味でもあるのでしょうか。さてフランコ監督への電話インタビュー（Grupo Milenio）によれば、主催者からの一報は「素晴らしいニュースでした。カンヌに行けるのは私にとって重要なことなのです。4回目になりますが、初めてのときに感じたと同じ高揚感と感動を覚えています。本作は私の過去の映画、例えば『ある終焉』や『Daniel & Ana』とは違ったエネルギッシュな物語なのです。重要なことは賞を取るだけではなく、世界に向けて作品を発信して、新しい観客に届くよう論議を呼ぶことなのです」とコメントしています。果たして論議を呼ぶことができるでしょうか。映画を作ることが難しくなっている現状で、カンヌに出品できるような高レベルを維持していくのは易しいことではないとも語っており、「多くの監督が1度か2度はカンヌに来られるが、その後戻っては来られない」と、カンヌが狭き門であることを強調しています。メキシコの若手監督が2009年から2017年の間に4回は確かに異例です。先輩監督カルロス・レイガダス＊をおいて他にはおりません。
＊2002年『ハポン』カメラドールのスペシャル・メンション、2005年『天国のバトル』正式出品、2007年『静かな光』審査員賞、2012年『闇のあとの光』監督賞受賞。
★プロデューサーの一人として、ベネズエラのロレンソ・ビガスが参画していることが話題になっています。デビュー作『彼方から』がベネチア映画祭2015の金獅子賞を受賞した監督。フランコ監督の設立したLUCIA FILMSが同作に出資している。他にもベネズエラのロドルフォ・コバ（「Azul y no tanto rosa」）や『600マイルズ』のガブリエル・リプステインが両方に参画しています。ラテンアメリカ映画もかなり認知度が高くなりましたが、まだ足の引っ張り合いを始めるには早すぎることを肝に銘じて、国境を越えて協力していくことが必要ということでしょうか。イヴ・カープは『ある終焉』の撮影監督も手掛けている。
エンマ・スアレスは2年連続でカンヌ入り
★エンマ・スアレス（1964、マドリード）は、昨年のカンヌにはアルモドバルの『ジュリエッタ』で、今年はメキシコ映画でと、大西洋を挟んでの活躍が目覚ましい。両作とも娘とうまくいかない母親役、最近活躍が目立つのは、アルモドバルのお蔭か、あるいは年齢的に吹っ切れたせいかもしれない。1990年代にフリオ・メデムの『バカス』や『赤いリス』、続いて『ティエラ―地―』、今は亡きピラール・ミロの史劇『愛の虜』（映画祭タイトル『愛は奪った』）などの初々しさを知っているファンには隔世の感があるでしょうか。『バカス』で思春期の少女に扮したとき、既に20代後半だった。『愛の虜』と『ジュリエッタ』でゴヤ賞主演女優賞を1997と2017、2011年のフォルケ賞主演女優賞を「La mosquitera」で受賞しているほか、受賞歴は多い。
＊エンマ・スアレスのキャリア紹介は、コチラ⇒2015年4月5日
（母親役のエンマ・スアレスと娘バレリア役のアナ・バレリア）
★エルナン・メンドサは、フランコ監督の『父の秘密』で父親役を演じた俳優、テレドラ出演が多い役者ですが、最近5月3日にノミネーションが発表になったアリエル賞最多の「La 4a compañia」に準主役で出演、13年ぶりに復活したという<Actor de cuadro>賞にノミネートされています。賞の性格がよく分かりませんが、英語では<Table of Actor>とありました。同作はアミル・ガルバン・セルベラAmir Galván Cerveraとミッチ・バネッサ・アレオラMitzi Vanessa Arreolaという二人の新人監督作品、作品賞を含む20カテゴリーにノミネートされています。ここでは深入りしませんが刑務所内で結成されたアメリカン・フットボール・チームの名前がタイトルになっています。一般観客向けの面白いストーリー展開なので公開が期待できそうですが、予告編からメンドサを見つけ出すのはなかなか大変です。
（背番号79がエルナン・メンドサ、10番が主人公のアドリアン・ラドロン）
「監督週間」にはコロンビアの新人ナタリア・サンタ＊カンヌ映画祭2017 ⑤ ― 2017年05月05日 17:46
コロンビアでカメラドールに挑戦する初めての女性監督ナタリア・サンタ
★今年の「監督週間」にコロンビアの新人ナタリア・サンタの「La defensa del dragón」がエントリーされました。IMDｂにはキャストを含めてまだ詳細がアップされておりませんが、後で追加するとして、分かる範囲で見切り発車いたします。テーマはボゴタの中心街に暮らす古くからの友人3人のそれぞれの再出発物語のようです。年齢は53歳、65歳、72歳と開きがありますが、各自冒険を侵すことなく安全地帯に避難して現状に甘んじています。ポスターに載っている3人の老人は、人生の時間が残り少なくなったボゴタの市井の人の写真です。監督にインスピレーションを与えてくれた人々で、映画の登場人物ではありません。ポスターとしてはちょっと珍しいケースですが、それなりの理由があるのでした。
「La defensa del dragón」2017年
製作：Galaxia 311
監督・脚本・製作：ナタリア・サンタ
撮影：ニコラス・オルドーニェス、イバン・エレーラ
録音：フアンマ・ロペス
美術：マルセラ・ゴメス
編集：フアン・ソト
オリジナル音楽：ゴンサロ・デ・サガルミナガ
製作者：Ivette Liang（リャン/リアン？）、ニコラス・オルドーニェス、イバン・エレーラ
データ：製作国コロンビア、スペイン語、2017、ドラマ、79分、撮影地ボゴタ。FDC＊（コロンビア映画振興基金）より助成金を得る。ニカラグアで開かれた第3回IBERMEDIAの中央アメリカ＝カリブ映画プロジェクトのワークショップ、トライベッカ＝コロンビア2014のワークショップ、カルタヘナ映画祭FICCI＊＊2014のワークショップなどに参加して完成させた。コロンビア公開6月15日予定。
＊FDC Fondo cinematografico colombiano は、長編映画の脚本や製作に資金を提供するために設立された映画振興策。カンヌ映画祭2015「批評家週間」でカメラドール他を受賞したセサル・アウグスト・アセベドの『土と影』（ラテンビート&東京国際映画祭2015共催上映）も同基金の助成金を受けて製作された。
＊＊FICCI Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias（インディアス・カルタヘナ国際映画祭）
キャスト：ゴンサロ・デ・サガルミナガ（サムエル）、エルナン・メンデス（ホアキン）、マヌエル・ナバロ（マルコス）、マイア・ランダブロ、マルタ・レアル、ラウラ・オスマ、他
（左から、マヌエル、ホアキン、マルコス、映画から）
物語と解説：ボゴタの中心街に暮らす旧知の友人同士、サムエル、ホアキン、マルコスの物語。一番若い53歳のサムエルはプロのチェス・プレイヤーで、勝つと見込める小規模なゲームで賞金稼ぎをして暮らしている。65歳のホアキンは腕のいい時計職人だが、デジタル時計の波に押し流されて父親から受け継いだ時計工場を手放す危機にあった。72歳のマルコスはスペイン出身のホメオパシー医で、好きなポーカーで一儲けしようと必勝法を練っていた。それぞれ自分の世界に安住して決定的な敗北を喫したくないと考えていた。しかし三人にも転機が訪れ、安全地帯から脱出しなければならない事態に直面する。サムエルは地元のチャンピオン大会出場の弟子をコーチしたり、ある女性とのチャンスに賭ける決心をする。ホアキンは危機に瀕した時計工場を立て直そうと立ち上がる。マルコスはどうして息子が自分の年金を送ってこないのか調べることにする。愛でも人生でも同じことだが、今日では遅すぎるということはない。映画にはボゴタで一番古いチェス・クラブ「Lasker」、カジノ・カリブ、老舗カフェテリア「ラ・ノルマンダ」が登場する。失われつつあるボゴタの伝統への哀惜がノスタルジーをもって描かれるだろう。
（サムエル）
★ナタリア・サンタNatalia Santaは、1977年ボゴタ生れの監督、脚本家、製作者。大学では文学を専攻、2002年ミニ・テレドラの脚本を執筆、2009年テレドラ「Verano en Venecia」の脚本を執筆（1エピソード）。ニコラス・カサノバの「La Azotea」（2015、5分）にアシスタント・プロデューサーとして参画、本作で長編映画デビューを果たす。撮影監督のイバン・エレーラIván Herreraは夫君。彼が長年にわたり撮りためてきたボゴタ市の映像が本作の土台となっている（YouTubeで「ビデオ・ピッチ2013」を見ることができる）。
（ナタリア・サンタ）
★Ivette Liangは、2003年に設立された制作会社「Galaxia 311」の共同設立者・経営者。コロンビア、ペルー、キューバの映画に携わっている。
主人公たちは急ピッチで変貌する大都会ボゴタで生き残りをかけている
★昔のボゴタの冷えた灰色の湿った声が聞こえてくる。しかしある種のノスタルジーをもって親密な居心地の良い雰囲気が醸しだされてくる。前述したように撮影監督のイバン・エレーラは、超高層ビルを建設するために自宅を取り壊されていくボゴタ市民の生態を長年にわたりフィルムに収めてきた。それが本作を撮ろうとした動機だと監督、「進歩発展という名の下でボゴタの伝統ある場所が次々に消えつつある」とナタリアは危機感を吐露する。「この国では異質のものを疎外したり忘れてしまうことに慣れてしまっている。今のボゴタに残っている姿や声を残す必要がある」と思ったのが最初の動機だった。
（映画にも登場するボゴタで最古のチェス・クラブ「Lasker」の店内）
★「長年、取り壊されずに以前のままで残っている場所もあった。大都市の変化にもかかわらず、以前のスタイルのまま、進歩に抵抗して生き残っている、残り時間が少なくなっている人々の物語です」と監督。ボゴタの中心街は、高層ビルや車がやたら増え、代わりに空き地や伝統が失われつつある。「私たちの歴史的遺産は消滅しようとしています。それは私たちのアイデンティティーの消滅にも繋がると思った」と。「チェス・クラブLaskerの存在を知り、トーナメント観戦にも出かけて取材した。このチェス・クラブを中心に据えて映画を撮ろうと決め、そうやって造形した人物がチェス・プレイヤーのサムエルだった」と明かす。コロンビア映画にお馴染みのバイオレンスは描かれないが、日に日に減っていくとはいえ仕立て屋、靴屋、バル、カフェテリアなどが、レジスタンスの闘志のごとくスクリーンに堂々と登場する映画のようです。
★キャスト3人の俳優は、主にテレビ界で活躍しているベテラン揃いです。マルコス役のマヌエル・ナバロは、役柄同様スペイン出身の俳優、コロンビア、スペイン両方の映画、テレドラに出演しています。スタッフもデビュー作では珍しくありませんが、掛け持ちで担当していることが分かります。
マルセラ・サイドの第2作「Los perros」＊カンヌ映画祭2017 ④ ― 2017年05月01日 17:39
再びカンヌに登場、「監督週間」から「批評家週間」へ
★「批評家週間」のもう1作は、チリのマルセラ・サイドの第2作「Los perros」、パブロ・ララインの『ザ・クラブ』のアントニア・セヘルスがヒロインのマリアナを演じます。タッグを組んだのはラライン映画ではお馴染みのアルフレッド・カストロ、暗い過去を引きずる元陸軍大佐フアンに扮します。マリアナは独裁政権側に立ったチリのセレブ階級に属している40代の女性、フアンは60代になる乗馬クラブの指導教官という設定です。20歳の年齢差を超えて、どんな愛が語られるのでしょうか。
★チリ映画は何作も登場させており、パブロ・ララインだけに止まりません。特に女性監督の活躍が目立ち、当ブログでもアリシア・シェルソン（『プレイ／Play』05）、ドミンガ・ソトマヨル・カスティリョ（『木曜から日曜まで』12）、マルシア・タンブッチ・アジェンデ（『アジェンデ』14、ドキュメンタリー）、マイテ・アルベルディ（「La Once」14、ドキュメンタリー）などをご紹介しております。マルセラ・サイドは初登場です。最近、ラテンアメリカで最も勢いのあるのがチリとコロンビア、秋開催のラテンビートを視野に入れてご紹介していきます。
「Los perros」（英題「The Dogs」） 2017年
製作：Cinemadefacto（仏）/ Jirafa（チリ）/ Augenschein Filmproduktion（独）/ Bord Cadre Films /
Rei Cine（アルゼンチン）/ Terratreme Films（ポルトガル）
監督・脚本：マルセラ・サイド
撮影：ジョルジュ・ルシャプトワ（Georges Lechaptois）
編集：ジャン・ド・セルトー （Jean de Certeau）
プロダクション・マネージメント：マリアンヌ・メイヤー・ベック？（Marianne Mayer Beckh）
助監督：リウ・マリノ
美術：シモン・ブリセノ
録音：アグスティン・カソラ、レアンドロ・デ・ロレド、他
視覚効果：ブルノ・ファウセグリア
製作者：アウグスト・マッテ（Jirafa）、ソフィー・エルブス、トム・ダーコート、ほか共同製作者多数
データ：製作国チリ＝フランス、スペイン語、2017、ドラマ、94分。サンダンス映画祭2014の脚本ラボ、続いてカンヌ映画祭シネフォンダシオンのワークショップを経て完成させた作品。
映画祭・受賞歴：カンヌ映画祭2017「批評家週間」正式出品（ワールド・プレミア）、ベルリナーレ2015共同製作マーケットでArte Cinema賞受賞
キャスト：アントニア・セヘルス（マリアナ）、アルフレッド・カストロ（フアン）、アレハンドロ・シエベキング/ジーフェキング（フランシスコ）、ラファエル・スプリジェルバード（ペドロ）、エルビス・フエンテス、他
物語と解説：マリアナの深い孤独と愛の不在についての物語。繊細なマリアナは42歳、ピノチェト政権に与したチリのブルジョア階級に属している。人生の初めから父親に無視され、今は仕事にかまける夫からはほったらかしにされ情緒不安定になっている。そんななか乗馬クラブの指導教官フアンの誠実さと優しさに奇妙な親近感を覚えるようになる。62歳になる元陸軍大佐というフアンは、軍事政権の弾圧に加担するという暗い過去を引きずっていた。やがて二人の行く手に微かな光が差し込んでくるように見えたが・・・。本作は独裁者の共犯者、政権によって経済的な豊かさと安定を享受したセレブ階級の偽善についての、チリ社会にはびこる表面化しない暴力についての、そして多くの犯罪に手を汚しながらも責任を問われない民間人についての物語でもある。
（乗馬クラブの教官と生徒、マリアナとフアン、映画から）
★大人のラブロマンスの要素を含みながら、背景には約18年間続いた、否、現在も続いている軍事独裁時代（1973～90）の負の遺産が描かれている。このテーマについては、パブロ・ララインが「ピノチェト三部作」として世に送り出した、2008年の『トニー・マネロ』、2010年の「Post Mortem」、最後が2012年の『No』があります。そしてこの三作に出演していたのが、本作出演のアントニア・セヘルスとアルフレッド・カストロである。下の写真は、1973年アジェンデ政権の末期の死体安置所を描いた「Post Mortem」がエントリーされたベネチア映画祭2010のツーショットです。2006年にララインと結婚したアントニアは大きなお腹を抱えてマタニティ姿で出席していました。二人の間には一男一女がいる。
（アントニア・セヘルスとアルフレッド・カストロ、ベネチア映画祭2010のプレス会見にて）
◎監督紹介：マルセラ・サイドMarcela Said Caresは、1972年サンチャゴ生れ、チリの監督、脚本家、製作者。カトリック大学で美学を専攻、学位取得。1996年フランスに渡り、ソルボンヌ大学マスター・コースでメディアの言語と技術を学ぶ。フランス人のジャン・ド・セルトーと結婚（一男がいる）、国籍はフランス、2007年に夫とチリに帰国、首都サンチャゴに住んでいる。セルトーは本作「Los perros」では編集を手掛けている。
＊1999年、フランスTVドキュメンタリー「Valparaiso」を製作する。チリも放映権を取得するが放映されることはなく、お蔵入りとなっている。続く2001年のドキュメンタリー「I Love Pinochet」がバルパライソ映画祭2002、サンチャゴ・ドキュメンタリー映画祭で受賞、2003年にはアルタソルAltazor賞を受賞した。アルタソル賞はチリの前衛詩人ビセンテ・ウイドブロの長編詩『Altazor』（1931刊）に因んで設けられた賞。第3作目のドキュメンタリー「Opus Dei, una cruzada silenciosa」（06）は、夫君ジャン・ド・セルトー との最初の共同監督作品、チリのカトリック組織に大きな影響を及ぼしているオプスディについてのドキュメンタリー。
＊第4作「El mocito」（11）がもっとも話題になった作品、セルトーとの共同監督2作目。軍事独裁政権時に拷問センターで働いていた男ホルヘリーノ・ベルガラの30年後を追ったドキュメンタリー。チリではタブーのテーマ、犠牲者と死刑執行人の両方に切りこんだ。ベルリナーレ2011で上映され、ベルリンの観客の大きな関心を呼んだドキュメンタリー。ミュンヘン・ドキュメンタリー映画祭2011ホライズン賞、サンチャゴ・ドキュメンタリー映画祭2011審査員賞、2012年には再びアルタソル賞をセルトーと一緒に受賞した。
（サイドとセルトー、ベルリナーレにて、2011年2月14日）
★ドキュメンタリー映画で実績を積んだサイドは、2013年、初の長編作「El verano de los peces volandores」を撮る。カンヌ映画祭2013「監督週間」に正式出品され、同年のトロント映画祭「Discovery」部門にもエントリーされた。トゥールーズ映画祭（ラテンアメリカ映画）2013作品賞、ハバナ映画祭第1回監督賞3席、RiverRunリバーラン映画祭審査員賞受賞など。チリ人とチリの先住民マプーチェ人との共存の困難さを絶望を通じて描いた作品。マプーチェ人はアラウカノ系民族中最大のグループ、「映画は共同体で生じる問題を明らかにするのでもなく、アラウカニアでの葛藤、対立を語ったものでもない」と監督。「自分が興味をもつのは、自然に起きる対立や緊張、解決不能、偶発的な衝撃のように目に見えないものを見せること。これはドキュメンタリーではできない」とフィクションにした理由を語っている。
（映画から）
★主なキャスト・スタッフ紹介：マリアナ役のアントニア・セヘルスは、ララインの「ピノチェト三部作」の他、『ザ・クラブ』では訳ありシスター・モニカに扮した。フアン役アルフレッド・カストロは、ララインの全作、ロレンソ・ビガスの『彼方から』、『ザ・クラブ』ではビダル神父を演じた。さらにフランシスコ役のアレハンドロ・シエベキングが『ザ・クラブ』のラミレス神父という具合に、ラライン組の出演が顕著である。スタッフのうちと編集者ジャン・ド・セルトー、撮影監督のジョルジュ・ルシャプトワ（『博士と私の危険な関係』12）などフランス出身者が目立つ。制作会社には国名を入れておきました。
グスタボ・ロンドン・コルドバの「La familia」＊カンヌ映画祭2017 ③ ― 2017年04月28日 21:37
ベルリナーレ・タレントからカンヌの「批評家週間」へ
★ベネズエラは南米でも映画は発展途上国、当ブログでもミゲル・フェラリの「Azul y no rosa」（13）、アルベルト・アルベロの『解放者ボリバル』（ラテンビート2014）、マリオ・クレスポのデビュー作「Lo que lleve el rio」（15）、ロレンソ・ビガスがベネチア映画祭2015で金獅子賞を受賞した『彼方から』（ラテンビート2016）など数えるほどしかありません。国家予算の大半をアブラに頼っているベネズエラでは、最近の原油安はハイパー・インフレを生み、カラカスでは先月から1か月も抗議デモが続いています。マドゥロ大統領は催涙ガスでデモ隊に応戦、町中はガスが充満して、デモでの死者は24人と海外ニュースは報じています（4月26日調べ）。国債急落、貧困や犯罪に苦しむ国民は、大統領選挙と総選挙を求めていますが、マドゥラ大統領にその気はないようです。そんな困難をきわめるベネズエラから今年のカンヌの作品紹介を始めたいと思います。
★グスタボ・ロンドン・コルドバのデビュー作「La familia」は、イベロアメリカ諸国の映画製作を援助しているIbermediaプロジェクトのワークショップ、オアハカ・スクリーンライターズのラボなどを経た後、2014年の「ベルリナーレ・タレント・プロジェクト・マーケット」（デモテープや未完成作品を専任の審査員が選ぶ）から本格的に始動した。続いてカンヌ映画祭2014の「ラ・ファブリケ・シネマ・デュ・モンド」（若い才能の発掘と促進を目指す組織）で完成させ、今年の「批評家週間」に正式出品されることになった作品。
「La familia」 2017
製作：Factor RH Producciones / La Pantalla Producciones（ベネズエラ）/ Avira Films（チリ）
/ Dag Hoels（ノルウェー）/ 協賛：CNAC Centro Nacional Autónomo de Cinematografía
監督・脚本・製作者：グスタボ・ロンドン・コルドバ
助監督：マリアンヌ・Amelinckx
撮影：ルイス・アルマンド・アルテアガ
録音：マウリシオ・ロペス、イボ・モラガ
製作者：ナタリア・マチャード、マリアネラ・イリャス、ルベン・シエラ・サリェス、
ロドルフォ・コバ、ダグ・ホエル、アルバロ・デ・ラ・バラ
データ：製作国べネズエラ＝チリ＝ノルウェー、スペイン語、2017年、ドラマ、82分、プログラム・イベルメディア、ノルウェーのSorfondの基金をうけている。
映画祭・受賞歴：カンヌ映画祭2017「批評家週間」正式出品
キャスト：ジョバンニ・ガルシア（父親アンドレス）、レジー・レイェス（息子ペドロ）他
（ペドロとアンドレス、映画から）
プロット：35歳のアンドレスは12歳になる息子のペドロとカラカス近郊のブルーカラーが多く暮らす地区に住んでいたが、二人は互いに干渉し合わなかった。アンドレスは日中は掛け持ちの仕事に明け暮れ、ペドロは仲間の少年たちとストリートをぶらつき、彼らから暴力の手ほどきを受けていた。彼を取りまく環境は日常的に暴力が支配していた。ある日ボール遊びの最中、ペドロは喧嘩となった少年を瓶で怪我させてしまう。それを知ったアンドレスは、復讐の予感に襲われ息子をこのバリオから避難させる決心をする。この状況は息子をコントロールできない若い父親の身を危うくすることになるだろうが、同時に意図したことではないが、二人を近づけることにもなるだろう。
「La familia」のアイディアはどこから生まれたか
★表面的には取りたてて大きな事件が起こるわけではないが、目に見えない水面下では変化が起きているという映画のようです。監督は上記の「ラ・ファブリケ・シネマ・デュ・モンド」のインタビューで、本作のアイディア誕生について「数年前にある事件に巻き込まれたメンバーの家族を助けるということがあり、それがきっかけで家族をテーマにした短編を撮りたいと考えるようになった。だから最初は短編『家族』プロジェクトとしてスタートさせた」と答えている。だから非常に個人的な動機だったようです。ベネズエラと暴力はイコールみたいですが、監督は好きな作品として、ヴィム・ヴェンダースの『パリ、テキサス』（84、パルムドール）や、トルコのヌリ・ビルゲ・ジェイランの『冬の街』（03、カンヌ・グランプリ）を挙げている。特に『冬の街』については、「ストーリーはシンプルだが深い意味をもっていて、ラストシーンの美しさは忘れがたい」と語っている。表面的には静かだが、水面下では動いている映画が好みのようです。シンプルなストーリーで観客を感動させるのは難しい。
★他にアルゼンチンのリサンドロ・アロンソの『死者たち』（04「Los muertos」）、ダルデンヌ兄弟の『少年と自転車』（11、カンヌ・グランプリ）に影響を受けたと語っている。おおよそ本作の傾向が見えてきます。リサンドロ・アロンソについては、『約束の地』（14「Jauja」）が公開された折に作品紹介と監督紹介をしております。「フランスの好きな映画監督2人を挙げてください」というインタビュアーに対して、ロベール・ブレッソンとジャック・オーディアールを挙げていました。ブレッソンは若手監督に人気がありますね。
＊『約束の地』の記事は、コチラ⇒2015年7月1日
★グスタボ・ロンドン・コルドバGustavo Rondón Córdovaは、1977年カラカス生れ、監督、脚本家、編集者、製作者。ベネズエラ中央大学コミュニケーション学科の学位取得、チェコのプラハの演出芸術アカデミーからも映画演出の学位を取得している。ベネズエラ中央大学は1721年設立された南米最古の伝統校。本作は長編映画デビュー作であるが、過去に6作の短編を撮っており、ベルリン、カンヌ、ビアリッツ、トゥールーズ、トライベッカなどの国際映画祭に出品されている。「La linea del olvido」（05、14分）、コメディ「¿Qué importa cuánto duran las pilas?」（05、10分）、中で最新作の「Nostalgia」（12）は、ベルリン映画祭短編部門に正式出品された。
★キャスト紹介：ジョバンニ・ガルシアは、ロベール・カルサディリャの「El Amparo」（16、ベネズエラ＝コロンビア）に出演している。サンセバスチャン映画祭2016「ホライズンズ・ラティノ」などにエントリーされた後、ビアリッツ映画祭（ラテンアメリカ・シネマ）観客賞、サンパウロ映画祭で脚本賞・新人監督賞、ハバナ映画祭でルーサー・キング賞を受賞するなどの話題作。1988年ベネズエラのエル・アンパロ市で実際に起きた、14名の漁師が虐殺された実話に基づいて映画化された。同作の編集を担当したのがグスタボ・ロンドン・コルドバ、またガルシアはプロデューサーとしても参画している。
「批評家週間」にマルセラ・サイドの新作＊カンヌ映画祭2017 ② ― 2017年04月25日 13:32
もう1作はベネズエラのグスタボ・ロンドン・コルドバの「La familia」
★予定より早く「批評家週間」と「監督週間」のノミネーション発表がありました。今回は1962年から始まった前者のご紹介。カンヌ本体とは別組織が並行して開催する映画祭ですが、例年一括りにしてご紹介しています。長編第1作から2作目までが対象です。いわゆる<巨匠>などがエントリーされることがなくずっとスリリングです。昨年はガリシアの監督オリヴェル・ラセのデビュー作「Mimosas」がグランプリ、2015年はアルゼンチンのサンティアゴ・ミトレの『パウリーナ』（ラテンビート2015）がグランプリを受賞して結構勝率が高い。2015年は「監督週間」ですが、チロ・ゲーラの「El abrazo de la serpiente」（邦題『彷徨える河』で公開）が作品賞を受賞するなど、ラテンアメリカが頑張った年でした。今年の期間は5月18日から26日まで、カンヌ本体より先に結果発表があります。
★今年は、チリ＝フランス合作のマルセラ・サイドの第2作「Los perros」（ワールド・プレミア）とベネズエラ＝チリ＝ノルウェー合作のグスタボ・ロンドン・コルドバの「La familia」の2作品、ラテンアメリカからは他にブラジルの作品も選出されました。
★マルセラ・サイドは、1972年サンチャンゴ生れのチリの監督、脚本家、プロデューサー、女優。デビュー作「El verano de los peces volandores」が2013年の「監督週間」に出品され、続いてトロント映画祭の「Discovery」部門で上映された監督です。新作「Los perros」の主人公は『ザ・クラブ』（パブロ・ラライン）のアントニア・セヘルスとアルフレッド・カストロとチリの大物二人が出演、いずれ作品と監督キャリア紹介はアップする予定です。
★グスタボ・ロンドン・コルドバは、1977年カラカス生れのベネズエラの監督、脚本家、編集者、プロデューサー。本作は長編映画としては第1作目ですが、以前から短編がベルリン映画祭で注目を浴びていた監督、ということで次回はデビュー作「La familia」のご紹介を予定しています。
『ノー・エスケープ 自由への国境』＊ホナス：キュアロン ― 2017年04月23日 14:46
トランプのお蔭で公開されることになりました？
★トロント映画祭2015の折に原題「Desierto」としてご紹介していた少し古い映画ですが、トランプの壁のお蔭か公開がアナウンスされました。ホナス・キュアロンの長編第2作『ノー・エスケープ自由への国境』、キュアロン一家が総出で製作しました。トロント映画祭「スペシャル・プレゼンテーション」部門で国際批評家連盟賞を受賞したこともあって話題になっていた作品。これから公開されること、スリラーであることなどから、比較的詳しい公式サイトから外れないように注意してアップしたいと思います。なかでもキャスト紹介は主役の二人、ガエル・ガルシア・ベルナルとジェフリー・ディーン・モーガンしか紹介されておりませんので若干フォローしておきます。
（オリジナル・ポスター）
『ノー・エスケープ 自由への国境』（原題「Desierto」英題「Border Sniper」）2015
製作：Esperanto Kino / Itaca Films / CG Cinema
監督・脚本・編集・製作者：ホナス・キュアロン
脚本（共）：マテオ・ガルシア
音楽：Woodkid、ヨアン・ルモワンヌ
撮影：ダミアン・ガルシア（『グエロス』）
プロダクション・デザイン：アレハンドロ・ガルシア
衣装デザイン：アンドレア・マヌエル
キャスティング：ベヌス・カナニ、他
メイクアップ・ヘアー：ヒメナ・キュアロン（メイク）、エマ・アンヘリカ・カンチョラ（ヘアー）他
製作者：ニコラス・セリス、サンティアゴ・ガルシア・ガルバン、ダビ・リンデ、ガエル・ガルシア・ベルナル（以上エグゼクティブ）、アルフォンソ・キュアロン、カルロス・キュアロン、アレックス・ガルシア、エイリアン・ハーパー、他多数
データ：製作国メキシコ＝フランス、言語スペイン語・英語、2015年、スリラー・ドラマ、94分（日本88分）、撮影地バハ・カリフォルニア、映倫G12、IMDｂ5.9点
映画祭・受賞歴：トロント映画祭2015国際批評家連盟賞受賞（スペシャル・プレゼンテーション部門）、ロンドン映画祭2015（10月）正式出品、（仏）ヴィルールバンヌ・イベロアメリカ映画祭2016（3月）正式出品、イベロアメリカ・フェニックス賞2016録音賞ノミネーション、以下2016年、ロスアンジェルス（6月）、シッチェス（10月）、オースティン（10月）、ダブリン、リマ（8月）、ハバナ（12月）他、各映画祭正式出品、第89回アカデミー賞メキシコ代表作品（落選）
公開：メキシコ2016年4月、フランス同4月、米国限定同10月、スペイン限定2017年1月、香港同1月、ハンガリー同4月、日本同5月、他多数
キャスト：ガエル・ガルシア・ベルナル（モイセス）、ジェフリー・ディーン・モーガン（サム）、アロンドラ・イダルゴ（アデラ）、ディエゴ・カタニョ（メチャス）、マルコ・ぺレス（ロボ）、ダビ・ペラルタ・アレオラ（ウリセス）、オスカル・フロレス・ゲレーロ（ラミロ）、エリク・バスケス（コヨーテ）、リュー・テンプル（国境パトロール）、他多数
プロット：正規の身分証明書を持たない、武器を持たない、ただリュック一つを携えたモイセスを含む15人のグループが、メキシコとアメリカを隔てる砂漠の国境を徒歩で越えようとしていた。それぞれ愛する家族との再会と新しいチャンスを求めていた。しかし、不運なことに越境者を消すことに生きがいを感じている錯乱した人種差別主義の<監視員>サムに発見されてしまった。不毛の砂漠の中で残忍な狩人の餌食となるのか。星条旗をはためかせたトラックに凶暴な犬トラッカーを乗せたサムは、祖国への侵略者モイセスたちを執拗に追い詰めていく。砂漠は武器を持つ者と持たざる者の戦場と化す。生への執着、生き残るための知恵、意志の強さ、人間としての誇りが、ダミアン・ガルシアの映像美、ヨアン・ルモワンヌの音楽をバックに語られる。 （文責：管理人）
監督は何を語りたかったのか？
A： 監督が何を語りたかったのかは、観ていただくしかないが、まず製作のきっかけは10年ほど前に異母弟と一緒にアリゾナを旅行したことだったという。アリゾナ州Tucsonツーソン（トゥーソン）にあるメキシコ領事館に招待され、移民たちに起きている悲劇を生の声で聞いたことが契機だったという。
B： アリゾナ州の人口の37パーセントがヒスパニック系、もともと米墨戦争に負けるまでメキシコ領だった。そのアリゾナ体験から脚本が生まれたわけですね。
A： しかし、どう物語っていけばいいのか、なかなか構想がまとまらなかった。既に同じテーマでたくさんの映画が撮られていた。例えばキャリー・フクナガの『闇の列車、光の旅』（09「Sin nombre」）、ディエゴ・ケマダ＝ディエスの『金の鳥籠』（13「La jaula de oro」）など、それぞれ評価が高かった。しかし、それらとは違った切り口で、もっと根深い何かを描きたかった。
B： 辿りついたのが子供の頃から大好きだった1970年代のハリウッド映画のホラーやスリラーだった。セリフを抑えたカー・アクションの不条理な追跡劇、スピルバーグの『激突！』（71）や、リチャード・C・サラフィアンの『バニシング・ポイント』（71）を帰国するなり見直した。
A： それにアンドレイ・コンチャロフスキーの『暴走機関車』（85）も挙げていた。人間狩りというショッピングなテーマを描いた、アーヴィング・ピチェルの『猟奇島』（32）、コーネル・ワイルドの『裸のジャングル』（66）も無視できなかったと語っている。ダイヤローグを抑えるということでは、ロベール・ブレッソンの『抵抗（レジスタンス）～死刑囚の手記より』（56）も参考にしたという。
B： 死刑囚の強い意志は、モイセスの強さに重なります。
ネットにあふれた人種差別主義者のコメントに恐怖する！
A： 構想から10年、間には父親の『ゼロ・グラビティ』の脚本を共同執筆、撮影でも一緒だったからいろいろ相談に乗ってもらった。同業の有名人を父に持つのは大変です。「父の存在は重く、時には鬱陶しいこともある」と笑っています。
B： しかし「すごく力になってくれるし、叔父のカルロスも同じだが、私にとって大きなマエストロです」とも。アカデミー賞メキシコ代表作品に選ばれると、500以上のコピーを作りアメリカでの上映を可能にした。最初の16作に残れたのも、このコピーの多さのお蔭です。
（父アルフォンソ・キュアロンと、『ゼロ・グラビティ』が上映されたサンセバスチャン映画祭）
A： それでも「この映画の扉を開けてくれたのはガエル、彼が脚本を気に入ってくれたことだ」ときっぱり語っている。彼への信頼は揺るがない。ワールド・プレミアしたトロント映画祭にも駆けつけてくれ、素晴らしいスピーチをしてくれた。
（スピーチをする監督とガエル・ガルシア・ベルナル、第40回トロント映画祭にて）
B： トロントでの批評家の反応は正直言ってさまざまだったが、それぞれ主観的なものが多かった。しかし、観客の反応は違った。
A： 苦しそうに椅子にしがみついて一心にスクリーンを観ていた。他人事ではないからね。これはリマでもハバナでも同じだった。しかしYouTubeで予告編が見られるようになると、メキシコから押し寄せる移民に反対する人種差別主義者のコメントで飽和状態になった。「何が言いたいんだよ」など大人しいほうで、なかには「みんな殺っちまえ！」とかあり、「楽天家の私でも、父親になっているのでビビりました」と監督はインタビューで語っていた。
B： トランプにとっては、本作は悪夢なんでしょうか。
A： しかし数日経つと、そんな雰囲気は下火になり、自然と収束していったという、当然ですよね。アメリカ公開の2016年10月14日は、大統領選挙3週間前で両陣営とも一触即発だったから、何か起こってもおかしくない状況だった。
B： 星条旗、トラック、ライフル銃、獰猛に訓練された犬、国境沿いで起こる祖国を守るための人間狩り、お膳立てはできていた。
（星条旗をはためかせて疾走するトラック、御主人に服従するトラッカー）
A： 狙撃者サム役にジェフリー・ディーン・モーガンを選んだ理由は、「彼がもっている強力な外観がパーフェクトだったから。映画の中ではサムの動機の多くを語らせなかったが、彼を念頭に置いて脚本を書いた。あのような人格にしたのが適切かどうかは別にしてね。あとはジェフリーがそれを組み立ててくれたんだ」と監督。
B： 完璧に具現化してくれたわけですね。
（サバイバル・ゲームでモイセスを見失うサム）
A： 公開前なので後は映画館に足を運んでください。付録としてスタッフ&キャスト紹介を付しておきます。
◎スタッフ紹介
★ホナス・キュアロンJonás Cuarónは、1981年11月28日メキシコシティ生れ、監督、脚本家、編集者・製作者。父親アルフォンソは『ゼロ・グラビティ』（13）のオスカー監督、叔父カルロスも監督、脚本家（『ルドandクルシ』）、製作者エイリアン・ハーパーは監督夫人。家族は神が授けるものだから選べません、というわけで「親の七光り」組です。友人は自分で選ぶ、それで主役にガエル・ガルシア・ベルナルを選びました。長編監督デビュー作「Año uña」（「Year of the Nail」メキシコ＝英＝西79分、スペイン語・英語）は、グアダラハラ映画祭2007で上映され高評価だった。父親と脚本を共同執筆した『ゼロ・グラビティ』のスピンオフムービー「Aningaaq」（13、米、7分、グリーンランド語、英語）、アニンガーはイヌイットの漁師の名前、サンドラ・ブロックが同じライアン・ストーン博士役でボイス出演している。他短編ドキュメンタリーがある。次回作「Z」（「El Zorro」）が進行中、ガエル・ガルシア・ベルナルが怪傑ゼロに扮します。
（本作撮影中のキュアロン監督とガエル・ガルシア・ベルナル）
（次回作「Z」のポスターと主役のガエル・ガルシア・ベルナル）
＊ダミアン・ガルシアは、1979年メキシコシティ生れ、撮影監督。メキシコシティの映画研修センターとバルセロナのESCAC＊で撮影を学ぶ。2003年広告や多数の短編を手掛け、長編デビューは2006年、アンドレス・レオン・ベッカー&ハビエル・ソラルの「Más que a nada en el mundo」、アリエル賞の撮影賞にノミネートされた。アルフォンソ・ピネダ・ウジョアの「Violanchelo」（08）、フェリペ・カサレスの「Chicogrande」（10）では、再びアリエル賞ノミネート、ハバナやリマでは撮影賞を受賞した。アリエル賞を独り占めした感のあったルイス・エストラーダの『メキシコ地獄の抗争』（10、「El infierno」未公開、DVD）ではノミネートに終わった。ルイス・マンドキの「La vida precoz y breve de Sabina Rivas」（12）もアリエル賞を逃した。モノクロで撮影したアロンソ・ルイスパラシオスのコメディ『グエロス』（14、「Güeros」ラテンビート上映）でアリエル賞の他、トライベッカ映画祭の審査員賞を受賞している。最新作にディエゴ・ルナの「Sr. Pig」（16）がある。本作上記。オスカー賞を3個も持っているエマニュエル・ルベツキ、ギジェルモ・ナバロ（『パンズ・ラビリンス』）、ロドリゴ・プリエト（『バベル』）の次の世代を代表する撮影監督である。現在はメキシコシティとバルセロナの両市に本拠地をおき、大西洋を行き来して仕事をしている。
＊バルセロナ大学に1994年付設されたカタルーニャ上級映画学校Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya の頭文字、バルセロナ派の若手シネアストを輩出している。
（『グエロス』でアリエル賞撮影監督賞（銀賞）のトロフィーを手にしたダミアン・ガルシア）
（撮影中のダミアン・ガルシア）
◎キャスト紹介
★出演者のうち、公式サイトに詳しいキャリア紹介のある、ガエル・ガルシア・ベルナル、アメリカ側のスナイパー役ジェフリー・ディーン・モーガンは割愛しますが、悪役サムがしっかり機能していたことが本作の成功の一因だったといえそうです。またスクリーンに少しだけ現れた国境パトロール隊員のリュー・テンプルは、1967年ルイジアナ州生れの俳優。犬のトラッカーは俳優犬ではなく警備の訓練を受けた犬だった由、トラッカーが出てくるとアドレナリンがドクドクの名演技でした。もう一つが2年間にわたって探し回ったという乾いた砂漠の過酷さと美しさだった。主な不法移民役のメキシコ人俳優をご紹介すると、
（サムにショットガンを構えるモイセス）
＊ディエゴ・カタニョは、1990年クエルナバカ生れ、フェルナンド・エインビッケのデビュー作『ダック・シーズン』（04）や『レイク・タホ』（08、東京国際映画祭2008）に出演、ホナス・キュアロンの長編デビュー作「Año uña」（07「Year of the Nail」）では、アメリカから休暇でやってきた年上の女性モリーに淡い恋心を抱くティーンエイジャーを演じた。モリーを演じたのがエイリアン・ハーパー、2007年、監督と結婚して1児の母。第2作ではプロデューサーとして参加している。他にロドリゴ・プラの話題作「Desierto adentro」（08）にも出演している。
（ディエゴ・カタニョ、『レイク・タホ』から）
（エイリアン・ハーパー、「Año uña」から）
＊マルコ・ぺレスは、アレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥの『アモーレス・ペロス』（99）、マルコ・クロイツパイントナーの「Trade」（07）、クリスチャン・ケラーのグローリア・トレビのビオピック「Gloria」（14）では、グロリアのマネジャーに扮した。最後までモイセスと運命を共にするアデラ役のアロンドラ・イダルゴは、本作が長編映画デビュー、テレビドラマに出演している。
（ケラー監督とマルコ・ぺレス、「Gloria」から）
（モイセスに助けられながら追跡を逃れるアデラ）
関連記事・管理人覚え
＊トロント映画祭2015の本作の紹介記事は、コチラ⇒2015年9月25日
＊アロンソ・ルイスパラシオス『グエロス』の紹介記事は、コチラ⇒2014年10月3日
＊ディエゴ・ケマダ＝ディエス『金の鳥籠』の紹介記事は、コチラ⇒2014年6月5日
＊キャリー・フクナガ『闇の列車、光の旅』の紹介記事は、コチラ⇒2013年11月10日
ホセ・コロナド＊心臓の緊急手術 ― 2017年04月17日 16:48
バンデラスに続いてコロナドも同じステント手術を受けていた
★『インビジブル・ゲスト 悪魔の証明』を記事にしたばかりですが、ホセ・コロナドがマドリードのプリンセサ病院で心臓の冠状動脈のトラブルをとりのぞくため「ステント手術＊」を受けていたことをツイートしました（16日現地時間8：26）。現在はUCI（集中治療室ICU）にいるようです。1957年マドリード生れの59歳、そろそろオーバーホールが必要な年代に差しかかったということでしょうか。経過はよく、数日間の入院ですみそうですが、勿論、仕事復帰までは数週間の休養が必要のようです。
＊ステントというのは「人体の管状部分を広げる医療機器」のことで、問題のある冠状動脈の中に挿入する。バンデラスは3本挿入しましたが、コロナドは1本だった由。
（額が広くなってきたホセ・コロナド）
★マドリードにある自宅で胸の異変を感じて、長男ニコラスに付き添われて病院に行ったところ、医療センターに移送されたということです。ニコラスはコロナドの最初の結婚相手パオラ・ドミンギン（女優、デザイナー他、1987～89）との間に生まれた男子、彼の現夫人は4人目。映画の本数も半端ではないが、テレビドラマに舞台にと精力的にこなしてきているから、ちょっと一休みしなさいというお告げかもしれない。とはいってもテレドラの新シリーズ「Vivir sin permiso」（テレ5、他）が4月6日にアナウンスされたばかりです。ガリシアの麻薬密売ネモ・バンデイラ「Nemo」 Bandeiraのサガを語るシリーズ物。
★オリジナルなアイディアはマヌエル・リバス、プロデューサーはコロナドをスターダムに押し上げた長寿テレドラ「El Principe」（2014～16）の製作者アイトル・ガビロンド、共演者だったアレックス・ゴンサレス（1980マドリード）と再び競演する。コロナドは老いてアルツハイマーを患うネモに、ゴンサレスは彼の養子マリオ・メンドサ弁護士になる。シェイクスピアの『リア王』が下敷きのようで、つまりネモには4人の子供がいる設定（実子2人、養子、非摘出子）。麻薬王のその後ということでしょうか。ガリシアで6月19日クランクインの予定でしたが、入院騒ぎでどうなることか。コロナドは「俳優冥利に尽きる」と語っていたから、まさか差し替えはないでしょう。
（左から、マヌエル・リバス、コロナド、アイトル・ガビロンド、製作発表プレス会見）
（ホセ・コロナドとアレックス・ゴンサレス「El Principe」から）
★誰も彼もツイッターで忙しく、今や秘密をもつことは至難となりました。「母親を心配させたくなかったが、もうスペイン中に広まって、ただただびっくりしています。皆さんのご関心に感謝いたします」とツイートしました。早く元気になってね。
第70回カンヌ映画祭2017＊ノミネーション発表 ① ― 2017年04月16日 16:43
スペイン語映画は予想通りというかゼロでした！
★先週木曜日（現地時間13日）にコンペティション部門18作と「ある視点」部門のノミネーション発表がありました。「アルモドバルが審査委員長に決定」の記事をアップした折に、これが吉と出るか凶と出るか気になっておりましたが、コンペはゼロでした。最も期待していたパブロ・ベルヘルの「Abracadabra」は落選、『ブランカニエベス』熱も覚めたようです。本作は大枠をご紹介していますがいずれアップいたします。気になるもう1作がカルロス・ベルムトの「Quién te cantará」です。カンヌに間に合ったものの残れず、『マジカル・ガール』のマジック効果もありませんでした。久々のナイワ・ニムリ、ナタリア・デ・モリーナ、インマ・クエバス、カルメ・エリアスなど演技派女優を揃えており、カンヌと関係なくご紹介したい作品です。
★今年のようにフランス（6作）と米国（5作）の作品をこれほど多くエントリーした年があったかどうか調べても意味がありませんが、なかには下馬評にもなかった作品が結構選ばれておりました。フランスは開催国ですから目を瞑るとして、映画大国とはいえ米国の5作は何か経済的力学が働いたのかと勘繰りたくなります。残るは韓国2作、以下イギリス、ハンガリー、日本、ドイツ、ロシアが各1作ずつです。まだ増えるのかもしれません。カンヌ常連のフランソワ・オゾン、ミヒャエル・ハネケ、ミシェル・アザナヴィシウス、ジャック・ドワイヨン、トット・ヘインズ、ソフィア・コッポラ、ファティ・アキン、韓国の二人はポン・ジュノとホン・サンス、日本の1作は河瀨直美の『光』でした。ということで当ブログでのコンペティションの作品紹介はしないですみます。
★節目の70回という重要な年に審査委員長に選ばれたのは「名誉なことですが、少し重荷です。この重要な仕事に身も心を捧げるつもりです」と語っていたペドロ・アルモドバル、どんな采配を振るのでしょうか。オスカー像をスペインにもたらした『オール・アバウト・マイ・マザー』は、カンヌ映画祭1999の監督賞受賞作品でした。すべてがカンヌから始まったのでした。以来カンヌに焦点を合わせて製作しており、重荷でも頑張ってもらいたい。「私に生き方を教えてくれたのは、学校でも教会でもなく映画館」と語っていた監督、スペイン国内では常に雑音が聞こえてきますが、スペイン・フィルモテカの名誉あるオープニング作品に彼の『欲望の法則』が選ばれました。スペインでカンヌの審査委員長になるのはアルモドバルが初めてです。
（髪も髭も真っ白なアルモドバルとカルメン・マウラ、フィルモテカ開会式にて、2017年3月）
★今年のカンヌの顔は、イタリアの女優クラウディア・カルディナレ（1938チュニジア）ですが、ポスターの評判がイマイチです。本人は「生き生きと踊っているのが気に入っている」ようですが、カメラマンの名前は誰も覚えていないとか。撮影は1959年、ローマの屋根の上で踊っているモノクロ写真。映画界入りしたばかりでルキノ・ビスコンティにもフェデリコ・フェリーニにも出会わなかった頃の写真です。イタリア映画はゼロですが、モニカ・ベルッチが今年はセレモニーに登場するようです。
★コンペティション外には、オスカー監督のアレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥの「Carne y arena」が突然アナウンスされました。ただし長編ではなく6分30秒の短編、身分証明書を持たずにメキシコから米国に渡ろうとする不法移民がテーマ、撮影はこちらもオスカー像のコレクター、いつものエマニュエル・ルベツキです。トランプ以後、国境の壁は厚くなる一方です。5月の連休に公開されるアルフォンソ・キュアロンの息ホナス・キュアロンの『ノー・エスケープ 自由への国境』と同テーマです。
★「ある視点」のオープニング作品は、監督と俳優の二足の草鞋派マチュー・アマルリックの「Barbara」に決定しています。フランスの歌手のビオピックだそうです。英語映画でしたが『ある終焉』が公開されたメキシコのミシェル・フランコの「Las hijas de Abril」がエントリーされ、今度はスペイン語で撮りました。エンマ・スアレスやエルナン・メンドサ、イバン・コルテスが出演しています。他にアルゼンチンの二人の女性監督セシリア・アタン＆バレリア・ピバトの「La novia del desierto」がデビュー作ながら選ばれました。アルゼンチン＝チリ合作、『グロリアの青春』でブレークしたチリのパウリナ・ガルシアとアルゼンチンのクラウディオ・リッシがタッグを組んだようです。本作はカメラ・ドールの対象作品でもあり、結果が楽しみです。既にアルゼンチン映画アカデミーINCAAが3月に開催した「オペラ・プリマ・コンクール」で受賞しております。なおカンヌだけを視野に入れて製作しているカルロス・レイガダスの「Donde nace la vida」は空振りでした。
（クラウディオ・リッシを挟んで2人の監督、製作者、オペラ・プリマ・コンクールにて）
★「ある視点」には、ほかにローラン・カンテ、俳優のほうが有名かもしれないがセルジオ・カステリットの「Fortunata」、黒沢清の『散歩する侵略者』が選ばれています。ベテランと新人が競り合うことになります。70周年の特別上映としてデヴィッド・リンチの『ツイン・ピークス』（92）やジェーン・カンピオンの「Top of the Lake」（16、第2シーズン）が上映される予定です。テレドラが上映される時代になり感無量です。
★カンヌ映画祭と並行して開催される「監督週間」と「批評家週間」のノミネーションは、映画祭事務局によると2週間以内に発表する由、受賞歴もあるサンティアゴ・ミトレ、ディエゴ・レルマン、ルクレシア・マルテルなどのアルゼンチン組が選ばれるかもしれません。
★映画祭は5月17日から28日までと長い。開催前までにピックアップして、ご紹介していきます。
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